Sequência revisita personagens clássicos, amplia o humor e atualiza a história sem depender da nostalgia, apostando em uma nova fase dos protagonistas Gente: notícias, fotos e vídeos de famosos, celebridades, entretenimento e mais.
O filme queridinho do momento acaba de estreiar nos cinemas, e é claro que o iG não podia deixar de contar as primeiras impressões sobre o longa. Saiba o que achamos (sem spoilers, é claro)!
Relembre a história Lançado em 2006, O Diabo Veste Prada acompanha Andrea “Andy” Sachs, uma jovem jornalista que, mesmo sem interesse pelo universo da moda, consegue um emprego na revista Runway, uma das publicações mais influentes do setor. No cargo de assistente, ela passa a trabalhar diretamente com a temida Miranda Priestly, editora-chefe conhecida pelo comportamento exigente e pela rotina intensa que impõe à equipe.
Ao longo da história, Andy enfrenta as dificuldades de se adaptar a um ambiente competitivo, ao mesmo tempo em que lida com mudanças na vida pessoal e profissional. Nesse processo, personagens como Emily Charlton, assistente dedicada e totalmente inserida naquele universo, e Nigel, responsável por apresentar os bastidores da revista, ajudam a construir o ritmo e o tom do filme.
Com o tempo, Andy encontra seu próprio caminho e redefine suas prioridades, encerrando o primeiro filme em um momento de virada completa na carreira.
Anos depois, O Diabo Veste Prada 2 parte justamente desse ponto de transformação. Em vez de retomar a história como se nada tivesse mudado, a continuação reencontra Andy em uma outra fase, assim como Miranda e os demais personagens, agora colocados em novas circunstâncias.
Uma continuação que olha para frente
O novo filme evitou se apoiar só no que já funcionou antes. A proposta aqui não é repetir a trajetória de uma jovem entrando no mercado da moda, mas acompanhar o que acontece depois disso, sabe?
Andy surge com uma perspectiva diferente sobre a carreira, enquanto Miranda continua sendo uma figura central, ainda ligada ao universo exigente da Runway, mas agora em um contexto que também reflete as mudanças no próprio mercado.
Emily e Nigel, quando presentes, ajudam a reforçar essa sensação de continuidade, mas também de transformação, com algumas dinâmicas que não são exatamente as mesmas do passado.
Humor ganha mais espaço
Uma das mudanças mais perceptíveis está no tom. Se o primeiro filme equilibrava momentos de tensão com um humor mais contido, essa sequência aposta em situações mais leves e em uma presença maior de momentos cômicos.
Uma escolha que mudou a forma como a história se desenvolve e que também pode surpreender quem esperava uma continuidade mais próxima do original. Ao mesmo tempo, ela definitivamente ajuda a dar uma nova identidade ao filme.
Mesmo com as mudanças, o universo da moda continua sendo parte essencial da narrativa. A Runway segue como pano de fundo, claro, para as decisões e conflitos dos personagens, mantendo o vínculo com o primeiro longa.
O cuidado estético também permaneceu como um dos pontos fortes, com figurinos e ambientações que continuam ajudando a construir esse cenário.
Andy, que antes buscava se encontrar profissionalmente, agora aparece em uma fase mais definida, enquanto Miranda segue representando o peso e a exigência desse mercado.
